Ёзэф Лаўэр, 1839 - Blumenstillleben - выяўленчая гравюра

(© - Бельведэр - www.belvedere.at)

Пышныя кветкава-фруктовыя букеты, якія ўзніклі ў пачатку 19 стагоддзя ў імператарскім горадзе Вене, нельга назваць венскім вынаходствам. Гаворка ідзе хутчэй пра тое, каб узяць ход у галандскім жывапісе 17-18 стагоддзяў у тыпе выявы вяршыні. Многія з гэтых работ венскі мастак ведаў са збораў аўстрыйскага дваранства, Галерэі Акадэміі і Імператарскай карціннай галерэі. З гэтых цудоўных кампазіцый, нарэшце, неабдуманасць была зроблена ў выбары кветак і садавіны, які адбываўся ў асноўным паводле каляровых і фармальных крытэраў, але рэдка адлюстроўваў рэчаіснасць, таму што многія з аб'яднаных у жывапісную расліну ніколі не знаходзяць адзін аднаго ў рэальнасці, паколькі яны розныя часы красаваць. Вырашальнае значэнне ў гэтым візуальным і каляровым «Феерверку» меў густ пакупніка, а таксама яго схільнасць да дэкаратыўнасці. Таму ў якасці асновы для аптымальнага спалучэння былі выкарыстаны навучальныя лісце кветак, якія прысутнічалі як у школе кветкавага жывапісу Імператарскай Акадэміі прыгожых мастацтваў, так і ў розных аранжарэях. У спалучэнні з багата ўпрыгожанымі вазамі, кубкамі або невялікімі скульптурамі, за выявамі пейзажаў або важнымі карцінамі мінулага, гэтыя ўяўленні ў канчатковым выніку развілі вобразныя структуры, якія адпавядалі патрэбам заказчыка ў прадстаўленні. Яны разглядаліся як каштоўнасці, як упрыгожванне салона. Венскі гумар у гэтых карцінах адлюстроўваецца ў насычаных колерах і амаль тактыльнай, пачуццёвай прысутнасці прадмета. У гэтай разнастайнай разнастайнасці нацюрмортаў работы Ёзэфа Лаўэра пачынаюць амаль з простага. Лауэр не спрабаваў схаваць вока гледача праз шум формы і колеру, бо будаваў свае букеты толькі на некалькіх асобных элементах. Гэта таксама толькі пра пучок дзікіх руж, які быў аб'яднаны лябёдкай. Кветкі былі змешчаны ў вялікі шклянку і прыпаркаваны ў каменнай аконнай нішы без фармавальнай рукі, каб прыгледзецца да гэтага. Шанец быць вырашальным тут. Для гэтага Розенцвейг нядбайна ляжыць ля падножжа шкла, а таксама з усіх бакоў уніз даглядаюць кветкі. Так што не аптымальнай падачы раслін шукаў тут мастак, а зварот да іх натуральнасці. Тым не менш, утойванне гэтай натуральнасці таксама мела абмежаванні, таму што, наколькі старэйшы калега Фердынанд Георг Вальдмюлер (1793-1865), ружы трымалі розныя стадыі цвіцення да стану завядання на карціне, ён усё яшчэ не мог хадзіць. Акрамя таго, у гэтай ілюстрацыі заўважна нейкая цяга да дэталёвай прапрацоўкі фігур, як у ходзе паўзучага плюшчу, ці нават у асвятленні, якое спецыяльна падкрэслівае тую ці іншую дэталь. Лісце і кветкі адносяцца да дэталёвага вывучэння прыроды, дакладнае прайграванне ўбачанага асабліва відавочна ў дэталёвым малюнку чырвоных шэрагаў зубцоў на галінах руж да бутонаў. Такое дакладнае адлюстраванне натуральных формаў заснавана на дбайных даследаваннях, якія мастак праводзіў яшчэ студэнтам Венскай акадэміі і працягваў сваё жыццё. Характэрнай асаблівасцю нацюрмортаў Ёзэфа Лаўэра з'яўляецца таксама ўключэнне ў яго карціны птушак і насякомых. Так і ў гэтым букеце гудзе ўсё больш матылькоў, як адмірал і белакачанная ўнізе. Уверсе злева вы бачыце гарэлку, якую таксама называюць кроплямі крыві, а ў цэнтры выявы ляжыць самец сіняй птушкі з напалову апушчанымі крыламі на пялёстку ружы. Зялёны вясёлкавы жук на плоскім камені - гэта ружовы жук, які, верагодна, грыз апалае на зямлю пылок руж.

Тэхнічныя характарыстыкі мастацкага твора, які мае назву «Blumenstillleben"

In 1839 жывапісца Ёзэф Лаўэр маляваў твор мастацтва 19 ст. Арыгінал быў намаляваны памерам: 52,5 х 45 см - памеры рамы: 65 х 54 х 7 см і быў выкананы на палатне алеем. Надпіс на малюнку - "подпіс і дата ўнізе справа: Jos: Lauer 1839". Ён з'яўляецца часткай лічбавай калекцыі Бельведэра, якая знаходзіцца ў г Вена, Аўстрыя. Мы рады канстатаваць, што агульны здабытак шэдэўр прадастаўляецца ласкава © Бельведэр, Вена, інвентарны нумар: 8045. Акрамя таго, твор мастацтва мае крэдытную лінію: перадача з Музея гісторыі мастацтваў у Вене ў 1987 г. Акрамя таго, выраўноўванне ўваходзіць партрэт фармат з суадносінамі выявы 1: 1.2, што азначае, што даўжыня на 20% карацей шырыні. Ёзэф Лаўэр быў мастаком, чый мастацкі стыль можна аднесці да рэалізма. Еўрапейскі мастак нарадзіўся ў 1818 годзе ў Вене, штат Вена, Аўстрыя, і памёр ва ўзросце 63 гадоў у 1881 годзе ў Вене.

Выбіральныя матэрыялы

Для кожнага прадукту мы прапануем шэраг розных матэрыялаў і памераў. Вы можаце выбраць адзін з наступных варыянтаў наладкі прадукту:

• Алюмініевы друк: Гэта металічны прынт, выкананы на алюмініевым дыбондзе з сапраўднай глыбінёй. Колеры друку яркія, дробныя дэталі выразныя і выразныя.
• Друк на акрылавым шкле: Глянцавы адбітак на акрылавым шкле, які часта называюць аргшклам, ператворыць арыгінальны твор мастацтва ў дэкор. Акрамя таго, акрылавы прынт утварае выразную альтэрнатыву мастацкім прынтам на алюмініі і палатне. Карціна вырабляецца з дапамогай сучасных УФ-друкарскіх машын. Гэта стварае глыбокія і насычаныя колеры. Галоўная перавага друку на акрылавым шкле заключаецца ў тым, што рэзкія кантрасты, а таксама дробныя дэталі выявы будуць больш бачныя з дапамогай тонкай градацыі друку. Сапраўднае шкляное пакрыццё абараняе абраны вамі мастацкі прынт ад сонечнага святла і цяпла на доўгія гады.
• Друкаваны плакат (матэрыял палатно): ,en Artprinta плакат - гэта надрукаванае палатно з лёгкай фактурай на паверхні. Ён ідэальна падыходзіць для апраўлення вашай мастацкай карціны ў персанальную рамку. Калі ласка, звярніце ўвагу, што ў залежнасці ад памеру друку плаката мы дадаем белае поле каля 2-6 см вакол матыву друку, каб палегчыць апраўленне вашай спецыяльнай рамкай.
• Прынт на палатне: Друк на палатне, не блытаць з карцінай на палатне, уяўляе сабой малюнак, нанесены на баваўнянае палатно. Больш за тое, палатно стварае мяккі, прыемны выгляд. Адбіткі на палатне маюць адносна невялікую вагу, што азначае, што павесіць адбіткі на палатне лёгка і проста без дадатковых насценных мацаванняў. Прынты на палатне падыходзяць для любой сцяны.

Пра жывапісца

Падрабязнасці аб унікальным творы

Структураваная інфармацыя аб элементах

Адмова ад адказнасці: мы робім усё магчымае, каб адлюстраваць мастацкія вырабы як мага больш дакладна і прадэманстраваць іх візуальна ў нашай краме. Майце на ўвазе, што пігменты друкаваных матэрыялаў і друк могуць нязначна адрознівацца ад адлюстравання на маніторы вашага прылады. У залежнасці ад налад экрана і якасці паверхні, не ўсе каляровыя пігменты друкуюцца на 100% рэалістычна. У сувязі з тым, што малюнкі друкуюцца і апрацоўваюцца ўручную, магчымыя невялікія разыходжанні ў памерах і дакладным размяшчэнні матыву.

Аўтарскае права © | www.artprinta.com (Artprinta)