рэалізм
Рэалізм - гэта раздзел жывапісу, які арыентаваны на візуальна дакладны вобраз. Мастакі-рэалісты спрабавалі адлюстраваць менавіта тое, што яны бачылі ў рэальным жыцці, а не ствараць ідэалізаваную версію, як гэта рабілі класічныя мастакі эпохі Адраджэння.
Большасць ранніх рэалістычных карцін былі партрэтамі і пейзажамі (выкарыстоўваліся для фіксацыі знешняга выгляду прыроды), але пазней яны былі пашыраны ў іншых сферах жывапісу, такіх як прадстаўленне дамоў, працы і прыродных умоў. Каб перадаць адчуванне рэалізму ў сваіх карцінах, мастакі-рэалісты часта выкарыстоўвалі змешванне колераў, гармонію перспектывы і градацыю тонаў, каб стварыць ілюзію таго, што глядач насамрэч глядзіць на аб'екты рэальнага жыцця, якія з'яўляюцца трохмернымі (3D). Правільнае адлюстраванне аб'ёму было вельмі важным і для стварэння ілюзіі аб'ёму выкарыстоўваліся такія прыёмы, як зацяненне. Мастакі-рэалісты таксама часта выкарыстоўвалі святлацень (кантраст паміж светлым і цёмным) у сваіх карцінах, каб стварыць фокус на пэўных аб'ектах і ізаляваць іх ад іншых.
Упершыню рэалізм з'явіўся ў сярэдзіне 19-га стагоддзя, калі мастакі спрабавалі адлюстраваць тое, што яны бачаць у навакольным свеце. Гэта было ў адрозненне ад вельмі ідэалізаваных вобразаў эпохі Адраджэння і барока і можа лічыцца часткай рамантызму. Падчас рэалізму таксама рабіўся акцэнт на індывідуальным вопыце, а не на канцэпцыях, заснаваных на рэлігіі ці міфалогіі, якія выкарыстоўваліся ў творах мастацтва Сярэднявечча і Ранняга Адраджэння (гэта называецца секулярызацыяй мастацтва). Мастакоў-рэалістаў таксама называюць натуралістамі, але рэалізм больш канкрэтны, чым гэты тэрмін. Рэалізм стаў дамінуючай формай заходняга жывапісу ў сярэдзіне-канцы 19 стагоддзя і характарызаваўся тэмамі штодзённага жыцця. Гэта кантраставала з іншымі рухамі таго часу, якія былі альбо фармалістычнымі, альбо рамантычнымі. Мастакі-рэалісты 19-га стагоддзя імкнуліся як мага дакладней захапіць сцэны, каб іншыя людзі маглі выкарыстоўваць іх для стварэння карціны звычайнага жыцця ў Еўропе і Амерыцы. Яны асабліва засяроджваліся на сельскай мясцовасці і жыцці рабочага класа, якое, як правіла, ігнаравалася мастаком-рамантыкам. Многія мастакі-рэалісты Гюстаў Курбэ і Жан-Франсуа Міле малявалі сцэны фермераў у сельскай мясцовасці, у той час як Томас Ікінс і Эдуард Манэ адлюстроўвалі сцэны жыцця вялікіх гарадоў. Рэалізм можна разглядаць як частку імкнення да натуралізму, якое адбылося падчас прамысловай рэвалюцыі. Прамысловая рэвалюцыя ператварыла сельскае жыццё ў гарадское асяроддзе. Гэта прымушала многіх сялян і мяшчан пераязджаць у гарады, а гарадскім рабочым давала больш часу для нетаропкіх сузіранняў жыцця.
Мастакі-рэалісты імкнуліся быць як мага больш дакладнымі ў адлюстраванні розных сцэн жыцця і выкарыстоўвалі для гэтага дэталёвае назіранне за прыродай. Мастакі-рэалісты сярэдзіны ХІХ ст. каментавалі ўбачанае і перажытае ў паўсядзённым жыцці. Яны былі вядомыя як мастакі "Вока", таму што яны хацелі паказаць людзям рэчы, якія яны ніколі раней не заўважалі. Вынікам іх намаганняў з'явіліся новыя ідэі кампазіцыі, формы і тэхнікі, якія сталі асновай сучаснага мастацтва.