П'ер-Агюст Рэнуар, 1875 - Абед (The Luncheon) - выяўленчая гравюра

(© Аўтарскае права - Фонд Барнса - Фонд Барнса)

Мужчына і маладая жанчына сядзяць у куце пакоя, за сталом, накрытым для абеду. Багет і закрытая супніца з сурвэткай зверху, а побач — бутэлька з віном і меншая ёмістасць, магчыма, для масла. Кожная фігура мае келіх з невялікай колькасцю чырвонага віна; мужчына трымае сваю шклянку, у той час як жанчына трымае, магчыма, нож, але мы не бачым, што яна можа рыхтавацца разрэзаць; іншы, востры, нож ляжыць на стале побач з хлебам, які з'яўляецца адзінай бачнай ежай. Яны сядзяць перад сцяной, ашаляванай светла-карычневым дада, а зверху светла-блакітнымі шпалерамі з простай правільнай геаметрычнай дэкаратыўнай аблямоўкай. Мужчына апрануты вельмі нефармальна, з адкрытым каўняром і шырокім сінім баваўняным пінжаком, прыдатным адзеннем для канотье, у той час як жанчына апранае светлы пінжак на даволі складаную сінюю сукенку з пышнай спадніцай - рэспектабельную сукенку для прагулак. На пярэднім плане мы бачым частку трэцяга крэсла, на якім звісае мужчынская лодка; адвярнуўшыся ад стала, без усталявання месца перад ім, гэтае крэсла нельга разглядаць як адкрыццё прасторы, якая запрашае гледача ва ўяўленні заняць сваё месца за сталом. Відавочна, што гэта dejeuner a deux. Аднак, нягледзячы на ​​шэраг уключаных дэталяў, малюнак дае нам мала падказкі пра месца дзеяння або сувязь паміж фігурамі. Мы не можам сказаць, ці знаходзяцца яны ў прыватным доме ці ў сціплым рэстаране; яны глядзяць адзін на аднаго, але відавочных прыкмет блізкасці або ключоў да прыроды іх адносін няма. Мужчына носіць пярсцёнак на мезенцы левай рукі, а на пальцах жанчыны пярсцёнак не відаць. У гэты час такія вобразы мужчыны і жанчыны ў адзіноце звычайна прапанавалі б гледачам падказкі, якія дазволілі б ім інтэрпрэтаваць сцэну ў тэрмінах нейкага сентыментальнага анекдота або любоўнага абмену; Сапраўды, калі Luncheon быў прададзены на аўкцыёне ў 1900 г., каталог продажаў інтэрпрэтаваў гэта менавіта такімі словамі: «Ён і яна перапыняюць трапезу. Ціхая радасць падымаецца з сэрца ў вочы. Не размаўляючы, яны глядзяць адзін на аднаго. Яны вельмі радуюцца гэтаму дню, калі ў маленькім прыгарадным рэстаранчыку яны могуць схавацца, далёка ад Парыжу, далёка ад плётак». Аднак аўтар гэтага каталёгу, здаецца, прытрымліваўся ўмоўнасьці такіх вобразаў, а не звяртаў увагі на малюнак. сябе. Бо Рэнуар старанна пазбягаў уключэння маркераў, якія паказвалі б на такую ​​інтэрпрэтацыю; здаецца, што фігуры глядзяць адна на адну, але іх твары не маюць той відавочнай выразнасці, якая звычайна выкарыстоўваецца для выклікання любоўных заручын, і мова іх цела таксама вельмі стрыманая. Вобраз Рэнуара выклікае немагчымасць расшыфраваць адносіны асоб, якія мімаходзь сустракаюцца ў паўсядзённым жыцці. Мякка начышчаная фарба двух твараў яшчэ больш перашкаджае любому чытанню іх выразаў. Фарба плаўна наносіцца, спрытна адзначаючы штрыхамі рознай таўшчыні і гушчыні, гульню святла па аб'ектах на стале, што выяўляецца белымі і брудна-белымі блікамі і каляровымі адценнямі, якія мадэлююць формы. Рэзкія чырвоныя адценні віна ў куфлях і на бохане хлеба спалучаюцца з цёплымі адценнямі цела, вылучаюцца на фоне сіняга колеру мужчынскага пінжака і жаночай спадніцы, а таксама блакітнага колеру, які выкарыстоўваецца для мадэлявання прадметаў на стол. Гэты кантраст цёпла-халодны адбіваецца ў апазіцыі паміж дада і шпалерамі. Былі прапанаваны розныя даты для абеду, але Колін Бэйлі пераканаўча выказаў здагадку, што ён быў намаляваны летам 1875 года, адначасова з абедам у рэстаране Фурнэз (Абед весляроў) (Чыкагскі інстытут мастацтваў), падчас перыяду, які Рэнуар правёў у Шату, на Сене на захад ад Парыжа. Тая самая мужчынская постаць, якую Франсуа Долт ідэнтыфікаваў як М. дэ Ларадур, заўсёднік рэстарана Fournaise, з'яўляецца на абедзвюх карцінах, і здаецца верагодным, што жаночая постаць на абедзвюх аднолькавая, магчыма, у адной і той жа сіняй сукенцы.

Што вы павінны ведаць пра гэты твор мастацтва, якому больш за 140 гадоў

In 1875 П'ер-Агюст Рэнуар намаляваў гэты твор імпрэсіянізму. Першапачатковае стварэнне мела наступны памер - Агульныя памеры: 19 3/8 x 23 5/8 цаляў (49,2 x 60 см). Носьбітам шэдэўра мастак нанёс алей на палатне. Гэты твор можна паглядзець у лічбавай калекцыі Фонд Барнса, дзе знаходзіцца адна з найвялікшых у свеце калекцый карцін імпрэсіяністаў, постімпрэсіяністаў і ранняга мадэрнізму. The сучаснае мастацтва твор грамадскага здабытку ўключаны з ласкі Прадастаўлена Фондам Барнса, Мерыён і Філадэльфія, Пенсільванія.Крэдытная лінія мастацкага твора: . Акрамя таго, выраўноўванне ў альбомным фармаце і мае суадносіны бакоў 1.2 : 1, што азначае, што даўжыня на 20% больш шырыні. Ілюстратар, жывапісец, скульптар П'ер-Агюст Рэнуар быў мастаком, чыім стылем быў пераважна імпрэсіянізм. Еўрапейскі мастак нарадзіўся ў в 1841 у Ліможы, Нувель-Аквітанія, Францыя і памёр ва ўзросце гадоў 78 у 1919 у г. Кань-сюр-Мэр, Праванс-Альпы-Лазурны бераг, Францыя.

Закажыце матэрыял, які вы хацелі б мець

Мы прапануем асартымент розных матэрыялаў і памераў для кожнага прадукту. Мы дазваляем вам выбраць адзін з наступных варыянтаў:

• Друкаваны плакат (матэрыял палатно): Наш плакат - гэта надрукаваны ліст плоскай палатнянай паперы з прыгожай структурай на паверхні. Плакат выкарыстоўваецца для апраўлення вашай мастацкай карціны ў спецыяльную раму. Калі ласка, майце на ўвазе, што ў залежнасці ад памеру друку плаката мы дадаем белае поле паміж 2-6 см вакол матыву друку, каб палегчыць апраўленне вашай спецыяльнай рамкай.
• Друк на акрылавым шкле (з пакрыццём з сапраўднага шкла зверху): Друк на акрылавым шкле, які часта апісваюць як аргшкла, ператворыць ваш арыгінал у цудоўны дэкор і з'яўляецца жыццяздольнай альтэрнатывай копіям на палатне або дыбондзе. Наша сапраўднае шкляное пакрыццё абараняе абраны вамі мастацкі прынт ад сонечнага святла і знешніх уздзеянняў на доўгія гады.
• Прынт на палатне: Палатно ўяўляе сабой друкаванае баваўнянае палатно, нацягнутае на драўляны падрамнік. Акрамя таго, палатно стварае мяккі і зручны знешні выгляд. Адбіткі на палатне маюць адносна невялікі вага, што азначае, што павесіць адбіткі на палатне без дадатковых насценных мацаванняў лёгка і проста. Прынты на палатне падыходзяць для ўсіх відаў сцен.
• Дыбондны друк на алюмініі (метал): Друк Aluminium Dibond - гэта матэрыял з выдатным эфектам глыбіні. Для варыянту Aluminum Dibond мы друкуем ваш любімы твор мастацтва на алюмініевай паверхні. Колеры яркія ў высокай выразнасці, дробныя дэталі друку выразныя і выразныя. Гэтая прамая УФ-друк на Aluminium Dibond з'яўляецца самым папулярным прадуктам пачатковага ўзроўню і з'яўляецца сапраўды сучасным спосабам адлюстравання твораў мастацтва, таму што ён акцэнтуе ўвагу на ўсім творы мастацтва.

Мастак

Структураваныя даныя мастацкага твора

Структураваныя дэталі элемента

Юрыдычная адмова ад адказнасці: мы робім усё магчымае, каб адлюстраваць нашы прадукты як мага больш дакладна і паказаць іх візуальна ў нашай краме. Аднак пігменты матэрыялаў для друку, а таксама друк могуць у пэўнай ступені адрознівацца ад адлюстравання на экране прылады. У залежнасці ад налад экрана і якасці паверхні, не ўсе колеры могуць быць надрукаваны так дакладна, як лічбавая версія, паказаная тут. Улічваючы, што рэпрадукцыі мастацтва друкуюцца і апрацоўваюцца ўручную, магчымыя невялікія адхіленні ў дакладным становішчы і памеры матыву.

Гэты тэкст з'яўляецца інтэлектуальнай уласнасцю і абаронены аўтарскім правам ©, Artprinta (www.artprinta.com)